“母亲因为坚决地做了反满抗日的斗争，今天已经到了牺牲的前夕了。希望你，宁儿呵，赶快成人，来安慰你地下的母亲！”这是1936年8月2日，赵一曼在开往珠河的火车上写下这封致儿子的遗书，纸页间既有革命烈士的刚毅，更藏着母亲的柔肠。 在中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年之际，中央广播电视总台推出纪录片《家书——四万万人的抗战记忆》，于8月30日至9月2日每晚20:00档在CCTV-9播出。 纪录片以抗战期间中国社会各阶层人士的“家书”为主要内容载体，以重大历史事件为背景，揭露日本军国主义给中国民众、千万个家庭造成的切肤之痛，展现中国人民在战争艰苦岁月中凝聚起来的伟大抗战精神。纪录片中着力刻画了千万个家庭在战争中经历的苦难岁月、中华英雄儿女面对侵略奋勇抵抗的慷慨悲歌，展现了中国人民抗日战争波澜壮阔的历史画卷，表达出“家国一体、命运与共”的思想主题。 纪录片以历史发展脉络，以“九一八事变”、“七七事变”等重大历史事件为背景，遴选近百封具有代表性的抗战家书。 这些家书既有左权、谢晋元、戴安澜等英烈的绝笔，也有萧红、张元济、顾颉刚等知识分子的感慨；既有印尼华侨岳生“决意返国从军”的壮志，也有普通市民姚稚鲁“一颗心天天在妻女身上”的牵挂；既有白求恩“为中国抗战耗尽心力”的赤诚，也有约翰·马吉记录南京大屠杀暴行的沉痛……这些家书，或来自前线浴血奋战的将士，或来自后方默默支持的家属，亦或是海外华侨的赤子之心，每一封都饱含深情，记录了那段特殊历史时期人们的所见所闻、所思所感。 抗日英烈左权将军的家书 家书，不仅仅是文字的凝结，更是情感的载体。每一封家书都是一段活的历史档案，填补了宏大历史叙事中人的细节。通过家书，我们看到了他们对国家深深的热爱与责任，看到了他们在中华民族在危难之际的骨气与担当，也看到了中国人民在抗战中的坚韧与不屈，以及对抗战胜利的坚定信心。如此具象化的私人叙事，正是纪录片打动人心的核心密码，它们让“四万万人的抗战”从口号变成了可感、可触的集体记忆。 “纪录片的核心是‘四万万人’，我们要展现的不是某一个群体的抗战，而是整个中华民族的同心御侮”，主创团队表示。 从左权将军家书中惦记着“北北（女儿）是否学会喊爸爸”的眷恋中，我们看到了英烈前辈的英雄气概和人格底色。从闻一多在清华园听到卢沟桥炮声时，给妻子写信“耳边时来炮声，做文章、看书都没心思”，此后却带领学生徒步3000里西迁，在昆明街头跑警报时仍坚持授课的细节里，我们看到了那个年代知识分子的使命与担当。从马来西亚女教师白雪娇化名“施夏圭”，剪去长发扮男装回国，在给父母的信中说“家是我所恋的，但破碎的祖国更是我所怀念的”的决心中，我们看到了普通人的抗战信心与细节……从抗日英烈到普通民众，从归国华侨到外籍友人，纪录片通过多元人物群像，勾勒出全民族抗战的壮阔图景。 闻一多的家书 为确保史料真实可靠，主创团队对每一封家书的年代、背景、文本进行反复核实，对历史影像、图片资料严格对位。此外，为了丰富纪录片的内容，主创团队采访了不少家书故事人物的后人，如赵一曼孙女陈红、左权外孙沙峰、闻一多之女闻名等，通过他们的讲述，观众能够更加直观地感受到那个时代的风云变幻和人物的命运沉浮，让历史记忆更添情感厚度。 如何用当代语言连接历史。纪录片主创团队在艺术表现上大胆创新，融合历史影像、纪实拍摄、动画再现、AE特效、AI生成等手段，让观众在流动的故事中感受家书的厚重与分量。 在视觉处理方面，纪录片充分调动了历史影像、纪实拍摄、情景再现、动画再现、AE特效等多种制作手段。通过AE特效对历史图片进行效果强化，使商务印书馆被轰炸后的场景更加震撼人心。这些技术手段不仅丰富了视觉表现，增强了代入感和表现力，让观众能够更加身临其境地感受历史，能够深刻体会到战争的残酷与人民的坚韧。 同时，纪录片依托总台雄厚的媒资库，筛选出“九一八事变”日军进占东北、“一二·九运动”学生游行等珍贵历史影像，精准对标家书内容。在角色配音上，纪录片也下了功夫，邀请15位配音演员分别为赵一曼、左权、谢晋元等人物“读信”，让观众仿佛听见历史的声音，增强节目的角色代入感，让家国情怀变得可感可知。 从1931年到1945年，十四年抗战岁月里，无数封家书跨越山河、穿越战火，承载着中国人的家国情怀。纪录片以“家书”为桥，连接起历史与当下，让伟大抗战精神在纸短情长中代代相传。在抗战胜利80周年的今天，这部激发民族自豪感和爱国情怀的力作，饱含着为实现中华民族伟大复兴凝聚不竭力量的期许。
壹号娱乐 – “人民必胜”美术作品展开幕
8月25日，参观者在中国美术馆观看展出作品。新华社记者 鲁 鹏 摄 8月25日，由文化和旅游部、中国文联共同主办的“人民必胜——纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年美术作品展”在北京中国美术馆开幕。 此次展览汇集中国美术馆、中国共产党历史展览馆、中国人民革命军事博物馆等单位收藏的300余件经典美术作品和新创作品，涵盖中国画、油画、版画、雕塑、水彩等类型，浓墨重彩抒写了在中国共产党倡导建立的抗日民族统一战线旗帜下，全体中华儿女同仇敌忾、众志成城，最终取得抗日战争胜利的雄壮史诗，深情礼赞伟大抗战精神，激励人们铭记历史、缅怀先烈、珍爱和平、开创未来。 展览聚焦“人民必胜”主题，以历史事件的时间顺序为线索分为5个篇章。序篇中，《会师东京》《延安的火炬》《怒吼吧，中国》《人民英雄纪念碑浮雕·抗日游击战》等一批经典作品生动展现中国人民天下兴亡、匹夫有责的爱国情怀，视死如归、宁死不屈的民族气节，不畏强暴、血战到底的英雄气概，百折不挠、坚忍不拔的必胜信念。国难当头、浴血奋战、伟大胜利、走向复兴4个篇章，全面展现14年艰苦卓绝的抗战历程，凸显在世界反法西斯战争东方主战场上中国共产党的中流砥柱作用，以鲜明立场宣示正义必胜、和平必胜、人民必胜。 展览将持续至9月18日。其间，中国美术馆将推出《黄河大合唱》数字化互动体验，开展形式多样的公共教育活动。
壹号娱乐 – 第二十届中国长春电影节开幕
23日晚，第二十届中国长春电影节在吉林省长春市开幕。本届电影节以“新时代·新摇篮·新力量·新征程”为主题，共设开闭幕式、电影评奖、电影展映、电影交流、致敬“摇篮”、产业融合六大板块，呈现华语电影的创新与传承。活动将持续至28日。 本届长春电影节“金鹿奖”设十大奖项，共征集影片150部，《蛟龙行动》《南京照相馆》等18部影片入围最终评选。获奖结果将在闭幕式暨“金鹿奖”颁奖典礼中揭晓。 以“开放、共享、惠民”为重点，本届电影节电影交流板块设置第八届中国电影新力量论坛、第二届中国电影制片人峰会、文学新力量论坛等活动。同时，还将推出“长影优秀电影展”、“多彩映象主题展映周”、“光明影院”无障碍公益放映等展映活动。活动期间，长春市着力打造“电影长街”文旅嘉年华、“清爽之约”电影消夏、“光影长春”电影惠民3个板块50余项特色文旅活动，让电影艺术更好丰富文旅体验。 今年是中国电影诞生120周年，也是长春电影制片厂成立80年。本届电影节期间，长影集团策划推出“2025长影之夜”交响音乐会、“光影·动漫·文学：跨界融合 智创未来”主题研讨会等特色活动。
壹号娱乐 – 北京人艺新排经典话剧《屠夫》将演
纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年优秀舞台艺术作品展演参演剧目，由彼得·普列瑟斯（奥地利）、乌尔利希·贝希尔（德国）编剧，北京人艺新排的话剧《屠夫》，将于9月6日至17日在北京国际戏剧中心·曹禺剧场上演。 《屠夫》以第二次世界大战纳粹德国统治奥地利为历史背景，讲述了一个普通的肉铺老板伯克勒一家被卷入政治漩涡中的故事，通过剧中每个饱受创伤的普通人，在笑泪交织间深刻揭示出战争的残酷与破坏性。1982年，作为对《茶馆》赴欧演出的回访，德国曼海姆民族剧院携该剧来人艺演出。2005年，剧院的老艺术家朱旭、郑榕、周正等再次登台献演此剧。而此次排演，主创团队将启用青年演员阵营，以全新艺术面貌与广大观众见面。 北京人艺院长冯远征表示，希望通过这部经典剧目的复排上演，用文艺的力量弘扬伟大抗战精神，努力创作无愧于时代的优秀作品。导演何冰表示，《屠夫》在今天的排演，更注重传递当下的理解，并建立与当代观众沟通的桥梁。据悉，该剧除线下演出之外，还将推出一次线上展演，线下线上同频共振，弘扬抗战精神。
壹号娱乐 – 明信片载非遗，匠心故事传薪火
8月21日，深圳松岗非遗明信片首发式暨“凿刻时光”文化讲座在宝安区松岗文化艺术中心举行。活动以创新方式推广本土非遗文化，通过“明信片+文化讲座”相组合，让非遗“触手可及”，让匠心“声入人心”。宝安区文学艺术界联合会、区公共文化体育服务中心有关负责人，中国邮政集团有限公司深圳市宝安局负责人，松岗街道相关负责人，非遗项目代表，各文艺类协会、老年体育协会及社区文学爱好者齐聚一堂，共同见证这场文化盛宴。 活动现场，一套以松岗七星狮舞、赛龙舟等8项非遗项目为主题的系列明信片正式亮相，生动的插画和简洁的文字介绍，以“一图一故事”的直观形式，将松岗非遗的文化精髓凝练于方寸之间，尽览松岗非遗魅力。 中国邮政集团有限公司深圳市宝安局副局长李新发在致辞中表示，此次发行的松岗非遗主题明信片借助精巧的设计，把松岗独具特色的非遗元素绘于画面之中，展现了地方独特的文化魅力。本次和松岗党群服务中心的合作，不仅是文化与邮政领域的融合创新，也是邮政系统积极践行社会责任、参与文化传播的重要体现。未来，宝安邮政将继续依托邮票、明信片等特色资源，讲好深圳故事、宝安故事，助力本土文化走向更广阔的舞台。 松岗街道相关负责人在介绍非遗工作时指出，自2007年启动非遗保护工作以来，街道秉持“保护为主、抢救第一、合理利用、传承发展”的理念，历经18年深耕细作，非遗保护工作成果丰硕。通过“非遗进校园、进社区”、传承人培训、文化展演、教材编纂、文艺创作、基地建立、展厅打造等多元途径，推动非遗活态传承。此次发布的非遗明信片，是松岗首次以明信片的形式集中展示和推广本土非遗文化，是街道创新非遗传播方式的又一举措。希望籍此机会，将松岗非遗之美传递给市民大众，让大家在欣赏、收藏、寄赠的过程中，感受文化、记住乡愁，共同守护文化根脉。 首发式结束后，“凿刻时光”文化讲座开讲，特邀深圳大学教授、作家南翔主讲，以“手上春秋——中国手艺人的故事”为主题，引领现场观众走进一段段深沉而温暖的手艺时光，感受传统手艺背后敬业、专注的工匠精神。 讲座以木器农具制作技艺传承人文业成62年来守护老手艺的感人故事开篇，深情讲述了木匠文叔通过收藏旧农具、手绘工序图、复原传统农具等方式，为深圳农耕文明留下珍贵记忆，每一件农具都承载着泥土的记忆与时光的重量，成为研究广府农业史的活态档案。南翔还分享了部分手艺人“择一事、终一生”的生命历程，他们用毕生的坚守让濒临失传的传统工艺得以延续，成为连接过去与未来的文化纽带。 互动环节，现场气氛热烈。南翔就听众提出的“非遗与文学的结合方式”“当代青少年对农耕知识缺乏了解，如何推动传承”“铁棍山药和淮山的价值区别”“如何生动记录手艺人生”以及“个人创作经验”等问题，作了细致深入的解答，并向提问观众赠送个人签名著作。他倡导大家要从日常生活中发现传统，将手艺人的个体命运与时代脉络紧密结合，通过文学化的表达，让传统记忆在新时代焕发新生。 讲座结束后，嘉宾共同参观了松岗街道非遗农具展示厅。该展厅的成立，不仅让这些承载历史记忆的木器农具有了归宿，填补了深圳在农耕文化展示领域的空白，更让这座现代化都市增添了一份历史厚重感。 据悉，南翔的匠心之作《手上春秋——中国手艺人》一书，历经多年深入调研和细致采访，从古老技艺到当代传承，从个体命运到文化根脉，作者以深沉笔触和人文关怀，系统记录了15位中国手艺人的真实人生与精湛技艺，还原了他们坚守传统、精益求精的匠人精神与生活本真。目前该书已推出英文版，并签订了6种语言的版权输出协议，为世界打开了一扇了解中国传统工艺与匠人精神的窗口。 非遗是一个国家和民族的精神基因与文化根脉。此次活动不仅让参与者领略到中国传统工艺的魅力，更增强了大家的文化认同感和传承责任感。接下来，松岗街道将继续以“传统+创新+文旅”为路径，推动非遗与现代生活、文化旅游深度融合，助力非遗项目活态传承，让非遗技艺与现代生活同频共振，让“老手艺”在新时代焕发新活力。
壹号娱乐 – “暑期档光影行”系列特别节目为电影嵌入文化注脚
作为全年跨度最长（6月1日-8月31日）的电影档期，暑期档始终是行业与社会的关注焦点，承载着激活市场活力、提振行业信心的重要使命。灯塔专业版数据显示，截止到2025年8月15日22时，暑期档电影总票房（含预售）突破94亿元，观影总人次超过2.4亿，与去年同期基本持平。档期内《长安的荔枝》《南京照相馆》《东极岛》这三部影片尤为值得关注。三部影片不仅联袂终结了2025年上半年自春节档之后的票房颓势，完成市场护盘的重任，并且凭借各具特色的电影风格引发观众产生了跨越时代的情感共振与公共讨论，在暑期档构建了一个“历史—现实”的对话场域，让观众在光影交织中完成对历史性、民族性与人文性的再思考。 电影《长安的荔枝》以“荔枝贡”的微末切口撕开盛唐繁华，既展现了盛世之下官僚体系的腐败与民生艰难的现实，又以古今职场生存镜像的映照引发了观众共鸣。同时，影片中李善德从隐忍妥协到挺身反抗的角色弧光，也激发了观众对当下自我价值实现的深层思考。《长安的荔枝》不仅用自身的市场成绩校验了“小切口大叙事”的商业潜力，更是选择在7月中旬提档救市，以暑期档“破冰者”的身份，为后续电影的陆续开画完成了关键的市场预热环节。 《南京照相馆》以南京大屠杀为时代背景，用“照片”作为核心叙事载体，跳出了传统主旋律影片惯用的宏大叙事框架，选择平民视角，通过刻画邮差阿昌、照相馆老板老金、戏曲演员毓秀等平民群像，展现了“小人物们”的家国大义。影片中尤为值得称道的是对南京大屠杀中暴行场景的克制处理，让影片实现了“铭记历史不是为了宣扬仇恨，而是为了吾辈自强”的精神召唤。2025年正值中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利八十周年，影片以光影为媒介，完成了对历史最庄重的致敬。 电影《东极岛》则以1942年“里斯本丸沉船事件”为创作蓝本，以“海上有难，必救”的渔民祖训为精神内核，展现了中国人民信奉的“生命至上”——这种超越国界的人道主义精神。同时影片也以自研“海洋系统”模拟海洋律动、70天高强度水下拍摄、1:1复刻渔村与“里斯本丸”沉船场景等技术探索再立中国电影工业化技术标杆。 上述三部影片在“电影+”方面做出积极实践，探索着电影IP与地方经济深度融合的创新范式。上海影视乐园作为电影《南京照相馆》的主要拍摄地，在影片公映之际正式对外开放，吸引了大批观众在观影后沉浸式走进电影片场，零距离感受历史温度。电影《东极岛》进岛拍摄，直接拉动当地数百名村民就业；影片上映后又再度引发“探岛热”，在这个暑假吸引了众多游客上岛缅怀英勇渔民、欣赏自然风光。而电影《长安的荔枝》更是将电影的IP热度成功辐射至文旅、零售等多个领域：广东茂名复刻荔枝古道，打造唐风露营地；影片的多种联名文创成为爆款产品，在线上线下多渠道掀起抢购热潮。暑期档的三部影片让电影真正走出影院，成为激活实体经济发展的强大文化引擎。 此外，《南京照相馆》与《东极岛》在内地公映后，也分别从8月7日、8月14日开始陆续登陆澳大利亚、新西兰、美国、加拿大、马来西亚等地，引发了海外观众对二战亚洲战场的历史再认知。两部影片用影像的力量捍卫了历史真相，在国际舆论场掀起了一场关于“真实”与“良知”的破圈讨论。 《南京照相馆》《长安的荔枝》《东极岛》三部电影虽风格迥异，但都印证了电影的价值从不不止于票房数字或娱乐热度。电影作为文化传播的一种重要载体，不仅具有单纯的娱乐功能，更可以作为一种“文化能量体”，在拉动区域经济、推动历史教育、促进国际传播交流等方面释放强劲能量。 CCTV6《今日影评》栏目组在2025年暑期档以敏锐的文化嗅觉聚焦《南京照相馆》《长安的荔枝》《东极岛》三部影片，创新性地推出“暑期档光影行”系列特别节目。不同于传统影评的“案头解读”，栏目组带领嘉宾走出演播室，深入三部影片的拍摄地与故事发生地：南京、阳江与东极岛，通过实景参观、专家访谈与事件亲历者后人对话等形式，让观众深入了解了电影背后的历史与文化密码。“暑期档光影行”系列节目不仅是对暑期档电影的生动推介，更是一场跨越屏幕，实现光影与现实、历史对话的有益尝试，为暑期档电影嵌入了更深厚的文化注脚。 2025年暑期档渐入尾声，档期内《南京照相馆》《浪浪山小妖怪》《长安的荔枝》《东极岛》等多部影片重新激活了观众的观影热情，也让我们看到，优质的电影就像一扇窗，它可以连接历史、激活文化，也能与旅游、零售等多元经济形态深度融合，而这或许也正是破解当下电影产业结构性困局的关键密钥。
壹号娱乐 – “中流砥柱——纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年全国美术作品展”开展
8月18日，由中央广播电视总台社教节目中心、人民美术出版社、中国国家画院主办，中央美术学院、杭州西湖博物馆总馆（肖峰艺术馆）协办，中国国家画院创研规划处承办的“中流砥柱——纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年全国美术作品展”在中国国家画院美术馆开展。 此次展览汇聚全国300余位老中青艺术家倾注心血的作品，其中包括李苦禅、吴作人、王式廓、张松鹤、力群、武石、罗工柳、彦涵、李斛、戴泽、王盛烈、修军、马改户、邓澍、詹建俊、肖峰、宋韧、靳尚谊、刘勃舒、沈尧伊等名家大师之作，涵盖中国画、书法、油画、版画、雕塑、综合材料等多种艺术形式。展览通过“民族脊梁”“众志成城”“得道多助”“维护和平”四大板块，以艺术之笔重述抗战史诗，充分展现了中国共产党是全民族抗战的中流砥柱。 中国国家画院院长、中国美协副主席刘万鸣表示，此次展览的价值在于，通过艺术符号的创造性转化，揭示出抗战胜利的深层逻辑，那就是在民族存亡的至暗时刻，中国共产党如砥柱擎天，凝聚起全民族救亡图存的钢铁意志。而艺术家以敬畏之心叩问历史，用笔墨刀塑重构精神现场，通过形式语言的当代转化，将抗战精神升华为具有永恒价值的审美范式，在具象与抽象的交融中完成了对英雄史诗的美学重塑。 展览将持续至9月4日。
壹号娱乐 – 文明交流互鉴的种子在这里萌发
故宫凡尔赛天空之境 王京川作 生机盎然的世界文明百花园，需要不同文明相互尊重、互学互鉴。2024年，由人民日报海外版与故宫博物院共同主办的“云游故宫·凡尔赛宫”AI绘画大赛，吸引了五大洲的作者投稿近4000件，最终有38位中外作者获奖。 近日，本报记者再访大赛获奖者，他们中，有中法混血男孩进一步点燃了学习中华文化的热情，化身中外交流小使者；有中国古稀老人持续探索AI绘画边界，新作频频亮相海外；有法国艺术家收获对AI的新思考，拓展观察世界的视角；有中国90后青年钻研AI应用，助力事业“如虎添翼”。 文明交流互鉴的种子，在他们身上生根发芽。他们的“画中故事”和“赛后风景”，也为世界文明百花园增添了更多色彩与芬芳。 在参加“云游故宫·凡尔赛宫”AI绘画大赛后的一年多里，9岁半的中法混血男孩罗雨果（Moulinier Hugo），中文说得更溜了，认识的汉字也更多了。在妈妈罗坚创办的法国小熊猫学校，他还“解锁”了许多新技能：学吹葫芦丝、朗诵中国古诗词、体验中国茶道……与中国有关的一切，他都充满了探索的热情。 今年4月，罗雨果作为法国圣马可童声合唱团成员，与10多名法国小伙伴一起到中国巡演，一口气“打卡”了常熟、温州、福州、海口、武汉、沈阳等12座城市。在这段美妙的音乐之旅中，他和小伙伴不仅演唱了电影《放牛班的春天》主题曲等经典法语歌曲，还与中国小朋友合唱了《茉莉花》《爱》等中文歌曲。“我喜欢中国，我想交更多中国好朋友，学习更多中国文化。”罗雨果说。 今年暑假，罗雨果跟随妈妈回中国探亲。在贵州体验少数民族风情，在北京“刷”暑期档热映大片、“嗦”蒜香四溢的小龙虾。最令他激动的，是第一次走进故宫，和中国小朋友一起体验古琴文化，实现了自己在AI绘画大赛中画下的愿望。提起这段暑期生活，罗雨果说：“很中国，很过瘾！” 年逾古稀的方菁曾在科学杂志担任文字编辑，对科技发展十分关注。去年在“云游故宫·凡尔赛宫”AI绘画大赛中获奖，对方菁是一个巨大的鼓励。赛后，他购置了新电脑和喷墨打印机，希望在AI绘画中有更多尝试。 用AI描绘机器人搏斗的《未来决斗》、参加2025年亚洲数字艺术奖征稿活动……方菁在AI绘画上不断开拓，其中令他尤为自豪的，是其AI画作《繁响迎春》入选2025年ART SHOPPING巴黎卢浮宫春季国际当代艺术博览会。这张表现中国春节欢乐场景的AI画作，在法国巴黎卢浮宫博物馆卡鲁赛尔展厅展示。 最近，方菁正在研究用AI绘制中国画，比如以元代马致远《天净沙·秋思》为文本创作中国画。他还带着体现庄子思想的《井底之蛙》《庄周梦蝶》《白驹过隙》等AI画作参加许多国际奖项角逐……在方菁看来，底蕴深厚的中华文化为AI绘画带来了灵感源泉，AI则为呈现中华文化提供更多可能。 这段时间，方菁带动身边不少亲友加入AI绘画创作的队伍。“我要争取‘把古稀当新生’，为AI绘画再添一滴浓墨。”方菁说。 在上海大学上海美术学院获得国际美术学博士学位后，夏洛特（Charlotte Jeanningros）决定返回法国，开展新的创作项目。目前，她在家乡贝桑松设有个人工作室，并在第戎国立高等艺术学院任教。 去年，夏洛特参加“云游故宫·凡尔赛宫”AI绘画大赛并获奖。“AI是个有趣的工具，能够激发灵感，还能在创作完成前提供成品的一种预览。”夏洛特坦言，她现在主要将AI用于娱乐，在创作中更趋于现实本身，“因为这些真实事物本身已足够迷人，有时甚至比人工智能的造物更超现实。” 在中国的学习生活，让夏洛特获得了审视自身作品与生活方式的新视角。她学会以更宏观的视角观察事物，并在本土与全球视角之间自由切换。 夏洛特一直积极参与中法艺术交流活动。2024年12月，在浙江杭州举办的“梦境·显现的风景”中法新锐艺术家创作联展上，她的作品《梦境》是一组影像三联，呈现了在近乎荒芜空间中的自拍肖像，那是她对理想空间的一种想象。去年，6名中国学生来到第戎国立高等艺术学院参加工作坊。这个中法合作项目是由夏洛特负责联络沟通的。“相信未来还有更多精彩的中法艺术合作，希望我能够继续参与其中。”她说。 回想起去年到故宫领奖的经历，王京川仍然记忆犹新。他说，参加“云游故宫·凡尔赛宫”AI绘画大赛，给他的工作和生活“打开了一扇窗户”。 大赛结束后，王京川尝试制作“图生视频”。他在一个文创产品的推广项目中，借助AI让古画里的猫咪“动”了起来。先是用DeepSeek辅助提示词转写，接着用可灵等工具进行视频生成，前前后后生成了十几个版本，最终实现猫咪从画中跳出，并与画中人物互动后，一头“撞进”文创产品里的俏皮片段。 “AI让古画里的生灵‘走出’卷轴，‘穿越’到现代，给文创产品推广增添了别样的趣味。虽然过程折腾了好一阵，但看到成片效果，感觉很值得。”王京川说，他会持续跟进AI工具的发展，争取让AI成为提升工作效率的好帮手。 “今年是中欧建交50周年，下半年，我们重庆也会举办很多文化交流活动，比如意大利电影周、意大利语言周等。”王京川说，去年参加AI绘画大赛，让他了解了很多法国文化，接下来，他会关注并参与更多中外文化交流活动。
壹号娱乐 – 《哪吒：新大众文艺的力量》出版
日前，由中国文联、国家电影局指导，中国影协组织编撰，中央广播电视总台总编室、中央广播电视总台创新发展中心、中国文学艺术基金会支持的电影评论集《哪吒：新大众文艺的力量》面世。评论集由中国电影出版社出版，旨在提炼《哪吒之魔童降世》（以下简称《哪吒2》）创作传播的文化经验，深入解析这一文化现象的时代密码。 《哪吒：新大众文艺的力量》精选45篇评论文章，以“浪潮”“力量”“匠心”“生机”“攀登”五个篇章，全方位剖析《哪吒2》塑造的文化新景观，立体展现一部电影如何演进为全民话题、产业动能与文化符号。内容囊括了高校及科研机构学者的理论剖析，电影人的精彩点评，《人民日报》《光明日报》《文艺报》等媒体的深度观察，英国、美国、法国、意大利等国电影评论人的他者视角，以及新媒体锐评和新生代观众心声。书籍内容呈现出跨越地域、代际与媒介的“多声部”对话，共同构建了关于当代中国电影与文化的鲜活讨论场，映射出新时代文化创造的广度与包容性。书中特别嵌入音视频二维码，关联主创访谈、幕后花絮及海内外评论视频，实现纸质文本与数字内容的联动，为后续研究与观察留存了一份可检索、可印证、可延展的立体档案。 编撰团队表示，《哪吒2》是中国电影发展120周年重要时间节点取得的新成就，也是新时代电影深化改革、创作环境营造和产业基础赋能的必然结果。希望这本书成为一粒火种，点燃更多关于文化创新、电影发展的热情，凝聚电影界合力推动中国电影在新时代取得新成就。
AG九游会登陆J9入口 – 《纵横艺事早南天——中国现代美育先驱胡根天文选》首发
8月15日，《纵横艺事早南天——中国现代美育先驱胡根天文选》（下简称《纵横艺事早南天》）在2025南国书香节上举行首发式。专家学者共同解读这位岭南文化大家“大美术观”及“完整文化人”的当代价值。 胡根天孙女、广东美术馆研究馆员胡宇清是本书编者之一，从事广东近现代美术研究和展览策划。胡宇清表示，整理并出版此书，既是为了纪念祖父，也是为研究祖父的艺术思想。她在现场动情地回忆了胡根天的生平，以及她整理、主编本书的心路历程。 作为首次公开出版的胡根天艺术文存，《纵横艺事早南天》汇集了胡根天1920至1940年间40余篇重要文章，以“艺术评鉴”“艺苑史话”“美展品议”三大版块立体呈现其思想体系，并以年表方式对其人生轨迹及艺术生涯进行梳理。 “艺术评鉴”涵盖艺术家评述、艺术语言分析、建筑和装饰设计探讨，凸显其超越时代的艺术观。《从绘画的用途谈到艺术家的自觉》《艺术创造与实际生活》等文章，在“为艺术而艺术”和“为人生而艺术”的论争中主张“艺术独立价值”与生活的关联性；《民族艺术的建立》强调基于从民族艺术出发革新新国画的创作路径，又对“新国画”与“折衷”论保持清醒判断，其观点曾引发关于“折中主义”的重要论战。 “艺苑史话”汇集胡根天美术史教学与研究精华。文章《日本的美术在中国的摇篮中长大》体现其开阔的学术视野；《论中国美术的演变》一文展现其深刻的历史洞见；《西洋绘画在中国的发展》一文则是其对中西艺术体系差异的系统化认知。 “美展品议”首次公开胡根天作为中国现代美术展览制度奠基者的实践与思考。代表文章如《美展的审查制度及其方法》《对于第二次全国美展的希望》，内容涉及展览组织、评审规则、画家遴选、机构建设等，为研究20世纪上半叶中国艺术体提供重要史料。 《纵横艺事早南天》的出版引发学界高度关注及好评。广州美术学院艺术与人文学院院长教授胡斌指出，胡根天早期作品在战火中大量损毁，其艺术探索全貌难以系统还原。同时，复杂的历史语境制约对其作品和思想的研究深度，需借鉴跨学科、跨国域的资料和研究视角，多维度解读这位“完整文化人”及其艺术贡献。 广州美术学院工艺美术学院教授齐喆认为，该书通过系统梳理其存世文章，完整呈现了其在文化理念、美术思想、美育实践及中西文化关系等方面的观点体系。“本书与2022年广东美术馆‘拓荒者’展、2025年北京画院美术馆‘艺事早南天’展形成呼应，共同完整拼砌起中国近现代美术史中长期被边缘化的华南版块，有力挑战了传统美术史研究的‘文化中心论’叙事框架，为重新审视20世纪中国美术创作、教育传播的多元发展路径提供了关键抓手。”中山大学历史学系教授曹天忠评价：“本书是对胡根天在近代中国，尤其是在岭南地区的艺术、美育、文博事业等成就的最好表彰、纪念与传承。” 从岭南拓荒者到美育思想家，《纵横艺事早南天》的出版不仅是对一位先驱者的缅怀与致敬，更搭建起连接过去与现在的思想桥梁，为当代中国艺术发展提供历史镜鉴。 正如全国政协委员、北京画院院长吴洪亮所言：“重访先驱者的足迹，正是为了寻找破解当代文化困局的启示。” 这位“完整文化人”留下的精神遗产与时代叩问，将不断激发关于中国艺术现代性命题的深度探索与当代回应。